Engjëjt në Amerikë: Përparimi është i ngadalshëm
“Engjëjt në Amerikë” hapet befas, me dy palë aktorë të cilët papritmas dalin në skenë në krahët e publikut dhe fillojnë të diskutojnë për tema serioze si braktisja, tradhtia, sëmundja dhe vdekja. Kështu nis shfaqja, një nga ngjarjet më të rëndësishme teatrore të viteve të fundit në Tiranë, në skenën e artTrubinës.
Posteri i Engjëjve në Amerikë.
Regjisori Arben Kumbaro ka vënë drejtësinë për dramën origjinale të Tony Kushner, një nga shfaqjet më të njohura në mbarë botën, e cila ndërthur temat dhe ngjarjet komplekse që pushtuan Amerikën në fund të viteve 1980. Përhapja alarmante e virusit të AIDS-it, homoseksualiteti, politika e Reganit, feja dhe besimi, tradhtia dhe morali janë të gjitha përballë një sfondi që eksploron dikotominë midis përparimit shoqëror dhe regresit. Ndonëse e vendosur në një vend dhe kohë shumë specifike, sigurisht që ka një natyrë universale dhe të përjetshme në shfaqje, e cila zbulohet pikërisht përmes suksesit të saj në një vend kaq të pamundur dhe më shumë se 30 vjet më vonë, në Shqipërinë e 2019-ës.
Për shkak të kompleksitetit dhe kohëzgjatjes së saj të fuqishme, shfaqja vazhdoi të fitonte një mori çmimesh prestigjioze në Amerikë. Kumbaro ka sintetizuar në dy orë shfaqjen origjinale, e cila është e ndarë në dy linja të veçanta kohore, të titulluara "Përqasjet e Mijëvjeçarit" dhe "Perestrojka". Ai është fokusuar kryesisht në pjesën e dytë të dramës origjinale, me titull duke iu referuar reformave liberale, të lidhura me Gorbaçovin, që çuan përfundimisht në shpërbërjen e Bashkimit Sovjetik.
Nga akti i hapjes së emisionit, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Me rënien e Murit të Berlinit, SHBA gradualisht merr rolin e saj si udhëheqëse e rendit të ri botëror. Kjo është situata që gjejmë te "Engjëjt në Amerikë": pozicioni problematik i vendit që, ndonëse është gati të eksportojë një ideologji të gabuar jashtë vendit, nuk është i përgatitur të menaxhojë sfidat aktuale brenda vendit. Sfidat ishin të shumta, por ndoshta më së miri ilustrohet nga virusi i AIDS-it, i cili filloi përhapjen e tij në fillim të viteve 80, por nuk u përmend nga Regan deri në vitin 1985.
Në Shqipëri, publiku njihet për herë të parë me historinë e dy çifteve njujorkeze, atë të avokatit mormon Joe Pitt (Donald Shehu) dhe gruas së tij Harper (Ina Gjonçi) dhe atë mes Louis Ironson (Laert Vasili). ) dhe i dashuri i tij Prior Walter (Genti Deçka). Fatet e këtyre çifteve janë të ndërlidhura pasi Joe përfshihet me Louis, befas beqar pasi zbulon se ish-partnerja e tij është prekur nga SIDA. Fatet e Harper dhe Prior janë të lidhura përmes braktisjes së tyre nga partnerët e tyre të mëparshëm, kushtet e tyre duke eksploruar një nga sëmundjet më të përhapura të shoqërisë amerikane: vetminë.
Donald Shehu dhe Laert Vasili në rolet e tyre si Joe Pitt dhe Louis Ironson. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Ina Gjonçi në rolin e Harper Pitt, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Më shumë personazhe prezantohen në këtë pikë. Ai i Roy Cohn (Helidon Fino), avokatit famëkeq amerikan, i cili ndërkohë që ishte i përfshirë në hetime të ndryshme kundër homoseksualëve në sistemin e drejtësisë amerikane, ishte vetë një homoseksual i mbyllur. Një tjetër, infermierja afrikano-amerikane Belize (Indrit Çobani), heroi i pamundur i dramës dhe, së fundi, fantazma e Ethel Rosenberg (Luiza Xhovani), e cila, pasi u godit nga rryma për spiunazh, ndjek Cohn, një avokat i fortë për ekzekutimin e saj. . Aktorët shqiptarë Fino dhe Xhuvani, dy nga aktorët më të njohur të skenës në vend, bëjnë një punë të mrekullueshme për të mbajtur peshën e ndoshta betejës alegorike më të rëndësishme të të gjithë shfaqjes, atë mes moralistëve të vetëquajtur që janë kundërshtarët më të këqij të moralit dhe ndërgjegjet e tyre. Megjithatë, Çobani me Belizen e tij të çiltër, herë-herë vulgare, por të sinqertë dhe simpatike është ai që fiton zemrën e publikut.
Genti Deçka dhe Indrit Çobani në rolet e tyre si Prior dhe Belize. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Luiza Xhuvani në rolin e Ethel Rosenberg, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Helidon Fino dhe Donald Shehu në rolet e tyre përkatëse. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Ndoshta merita më e madhe i takon regjisorit të shfaqjes, Kumbaro, i cili përzgjodhi një vepër kaq sfiduese dhe ia doli ta përshtatte në skenën shqiptare, pa humbur vlerën tronditëse origjinale të shfaqjes. Për skenën shqiptare, homoseksualiteti, gjuha grafike, lakuriqësia dhe seksualiteti i kësaj shfaqjeje janë mjaft të rralla (hyrja e kufizuar për moshat 16+). Jo shumë regjisorë largohen nga rruga klasike e dramave shekspiriane dhe të ngjashme. Si e tillë, Kumbaro ka shpërfillur status quo-në dhe ka sjellë një dramë që përshtatet më së miri me kohën, një dramë që shpresojmë se do të ndriçojë të tashmen.
Ndonëse jo tamam e ngjashme me Amerikën e viteve 80, Shqipëria e viteve 2010 mund të përballet me çështje kaq të rëndësishme, që rrallëherë debatohen në një mënyrë kaq të ngritur. Kumbaro, besnike ndaj paradigmës së Brehtit se “arti nuk është një pasqyrë e përballur me realitetin, por një çekiç me të cilin mund t'i jepet formë”, e sjell këtë shfaqje në kohën e duhur në Shqipëri, duke ftuar publikun, siç bënte shfaqja origjinale dikur me atë amerikane. audiencë, në një pauzë shumë të nevojshme për introspeksion.
Posteri i Engjëjve në Amerikë.
Regjisori Arben Kumbaro ka vënë drejtësinë për dramën origjinale të Tony Kushner, një nga shfaqjet më të njohura në mbarë botën, e cila ndërthur temat dhe ngjarjet komplekse që pushtuan Amerikën në fund të viteve 1980. Përhapja alarmante e virusit të AIDS-it, homoseksualiteti, politika e Reganit, feja dhe besimi, tradhtia dhe morali janë të gjitha përballë një sfondi që eksploron dikotominë midis përparimit shoqëror dhe regresit. Ndonëse e vendosur në një vend dhe kohë shumë specifike, sigurisht që ka një natyrë universale dhe të përjetshme në shfaqje, e cila zbulohet pikërisht përmes suksesit të saj në një vend kaq të pamundur dhe më shumë se 30 vjet më vonë, në Shqipërinë e 2019-ës.
Për shkak të kompleksitetit dhe kohëzgjatjes së saj të fuqishme, shfaqja vazhdoi të fitonte një mori çmimesh prestigjioze në Amerikë. Kumbaro ka sintetizuar në dy orë shfaqjen origjinale, e cila është e ndarë në dy linja të veçanta kohore, të titulluara "Përqasjet e Mijëvjeçarit" dhe "Perestrojka". Ai është fokusuar kryesisht në pjesën e dytë të dramës origjinale, me titull duke iu referuar reformave liberale, të lidhura me Gorbaçovin, që çuan përfundimisht në shpërbërjen e Bashkimit Sovjetik.
Nga akti i hapjes së emisionit, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Me rënien e Murit të Berlinit, SHBA gradualisht merr rolin e saj si udhëheqëse e rendit të ri botëror. Kjo është situata që gjejmë te "Engjëjt në Amerikë": pozicioni problematik i vendit që, ndonëse është gati të eksportojë një ideologji të gabuar jashtë vendit, nuk është i përgatitur të menaxhojë sfidat aktuale brenda vendit. Sfidat ishin të shumta, por ndoshta më së miri ilustrohet nga virusi i AIDS-it, i cili filloi përhapjen e tij në fillim të viteve 80, por nuk u përmend nga Regan deri në vitin 1985.
Në Shqipëri, publiku njihet për herë të parë me historinë e dy çifteve njujorkeze, atë të avokatit mormon Joe Pitt (Donald Shehu) dhe gruas së tij Harper (Ina Gjonçi) dhe atë mes Louis Ironson (Laert Vasili). ) dhe i dashuri i tij Prior Walter (Genti Deçka). Fatet e këtyre çifteve janë të ndërlidhura pasi Joe përfshihet me Louis, befas beqar pasi zbulon se ish-partnerja e tij është prekur nga SIDA. Fatet e Harper dhe Prior janë të lidhura përmes braktisjes së tyre nga partnerët e tyre të mëparshëm, kushtet e tyre duke eksploruar një nga sëmundjet më të përhapura të shoqërisë amerikane: vetminë.
Donald Shehu dhe Laert Vasili në rolet e tyre si Joe Pitt dhe Louis Ironson. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Ina Gjonçi në rolin e Harper Pitt, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Më shumë personazhe prezantohen në këtë pikë. Ai i Roy Cohn (Helidon Fino), avokatit famëkeq amerikan, i cili ndërkohë që ishte i përfshirë në hetime të ndryshme kundër homoseksualëve në sistemin e drejtësisë amerikane, ishte vetë një homoseksual i mbyllur. Një tjetër, infermierja afrikano-amerikane Belize (Indrit Çobani), heroi i pamundur i dramës dhe, së fundi, fantazma e Ethel Rosenberg (Luiza Xhovani), e cila, pasi u godit nga rryma për spiunazh, ndjek Cohn, një avokat i fortë për ekzekutimin e saj. . Aktorët shqiptarë Fino dhe Xhuvani, dy nga aktorët më të njohur të skenës në vend, bëjnë një punë të mrekullueshme për të mbajtur peshën e ndoshta betejës alegorike më të rëndësishme të të gjithë shfaqjes, atë mes moralistëve të vetëquajtur që janë kundërshtarët më të këqij të moralit dhe ndërgjegjet e tyre. Megjithatë, Çobani me Belizen e tij të çiltër, herë-herë vulgare, por të sinqertë dhe simpatike është ai që fiton zemrën e publikut.
Genti Deçka dhe Indrit Çobani në rolet e tyre si Prior dhe Belize. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Luiza Xhuvani në rolin e Ethel Rosenberg, burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Helidon Fino dhe Donald Shehu në rolet e tyre përkatëse. Burimi i fotos: facebook.com/officialteatrikombetar.
Ndoshta merita më e madhe i takon regjisorit të shfaqjes, Kumbaro, i cili përzgjodhi një vepër kaq sfiduese dhe ia doli ta përshtatte në skenën shqiptare, pa humbur vlerën tronditëse origjinale të shfaqjes. Për skenën shqiptare, homoseksualiteti, gjuha grafike, lakuriqësia dhe seksualiteti i kësaj shfaqjeje janë mjaft të rralla (hyrja e kufizuar për moshat 16+). Jo shumë regjisorë largohen nga rruga klasike e dramave shekspiriane dhe të ngjashme. Si e tillë, Kumbaro ka shpërfillur status quo-në dhe ka sjellë një dramë që përshtatet më së miri me kohën, një dramë që shpresojmë se do të ndriçojë të tashmen.
Ndonëse jo tamam e ngjashme me Amerikën e viteve 80, Shqipëria e viteve 2010 mund të përballet me çështje kaq të rëndësishme, që rrallëherë debatohen në një mënyrë kaq të ngritur. Kumbaro, besnike ndaj paradigmës së Brehtit se “arti nuk është një pasqyrë e përballur me realitetin, por një çekiç me të cilin mund t'i jepet formë”, e sjell këtë shfaqje në kohën e duhur në Shqipëri, duke ftuar publikun, siç bënte shfaqja origjinale dikur me atë amerikane. audiencë, në një pauzë shumë të nevojshme për introspeksion.